Klassische Choreografie für Anfänger

Klassische Choreografie für Anfänger

Referenten der Tanzwerkstatt

Klassische Choreografie ist die Grundlage der Tanzkunst. Daher ist das Erlernen der Grundlagen für viele Menschen notwendig, die professionelle Tänzer werden oder einfach nur Spaß am Tanzen haben wollen.

Allgemeine Grundsätze

Die klassische Choreografie ist eine Aktivität, die sowohl für Erwachsene als auch für Kinder geeignet ist. Die Vorteile eines regelmäßigen Trainings sind ziemlich groß. Sie helfen:

Form Haltung oder korrigieren sie;

So wird der Mensch flexibler und stabiler;

zusätzliche Kilos loszuwerden und den Körper straffer zu machen;

lernen, sich anmutiger zur Musik zu bewegen.

Regelmäßiger Choreografieunterricht entwickelt bei Kindern Disziplin und Fleiß. Mädchen und Jungen, die Sport treiben, werden ausdauernder und erreichen ihre Ziele schneller.

Das Studium der klassischen Choreografie ermöglicht es, sensibler für die Musik zu werden. Beim Tanzen lernt der Mensch zu improvisieren. Daher ist es für ihn einfacher, neue Tanzrichtungen zu erlernen. Wenn er den klassischen Tanz beherrscht, wird es ihm leichter fallen, sowohl Gesellschaftstänze als auch moderne Tänze zu lernen.

Grundlegende Positionen

Es lohnt sich, mit dem klassischen Choreografieunterricht zu beginnen und die Grundpositionen zu lernen. Sie kann sogar zu Hause durchgeführt werden. Ein Tanzanfänger sollte zunächst lernen, die Position seiner Hände und Füße zu kontrollieren.

Das erste, was man lernen muss, sind die grundlegenden Handpositionen. Bei der Ausführung sollte der Bauch immer eingezogen und der Rücken gerade sein. Bei jeder Bewegung ist es wichtig, alle Muskeln des Körpers zu spüren.

Es gibt vier Grundstellungen. Jede von ihnen hat ihre eigenen Besonderheiten.

Vorbereitungen. Die erste Position ist so einfach wie möglich. Der Tänzer steht mit den Armen nach unten. Die Hände und Ellbogen sollten abgerundet sein.

Die ersten. Es ist sehr einfach, von der vorbereitenden Position in die erste Position zu wechseln. Dazu sollten die Arme sanft angehoben werden. Sie sollten gerade vor einem gehalten werden. Die Hände sollten direkt auf der Höhe des Zwerchfells platziert werden.

Zweitens. Die nächste Position unterscheidet sich von der vorherigen nur dadurch, dass die Arme in verschiedene Richtungen getrennt sind. Ellbogen und Hände sollten dabei leicht abgerundet sein. Der Tänzer muss die Bewegungen seiner Arme kontrollieren und darauf achten, dass sie nicht durchhängen.

Dritte. In der dritten Position sollten die Hände vorsichtig über den Kopf gehoben werden.

Alle diese einfachen Positionen können auch zu Hause erlernt werden. Sie brauchen dafür keine besondere Ausrüstung. Die Grundlagen des Tanzes selbst lernen, die Positionen werden am besten vor einem Spiegel geübt. So hat man die Möglichkeit, die Korrektheit aller Bewegungen zu kontrollieren.

Nachdem Sie sich mit den Händen beschäftigt haben, können Sie die Positionen der Beine studieren. Auch diese Aktivität sollte verantwortungsvoll angegangen werden. Es gibt sechs Grundpositionen.

Erste. In dieser Position steht der Tänzer mit zusammengeschobenen Fersen. Die Zehen sollten in verschiedene Richtungen gedreht werden. Stehen Sie in dieser Position mit geradem Rücken.

Zweite. Die nächste Position ist ähnlich wie die erste Position. Der Unterschied besteht darin, dass die Beine in einem geringen Abstand zueinander stehen. Sie sollte der Länge eines Fußes entsprechen.

Dritte. Für diese Position sollten die Beine gekreuzt werden. Die Füße sollten parallel sein. In dieser Position berühren sich die Füße immer noch.

Vierte. Diese Position unterscheidet sich stark von der dritten Position. Die Füße befinden sich in einem geringen Abstand zueinander. Es ist wichtig, dass das Körpergewicht gleichmäßig verteilt ist.

Fünftens. In dieser Position berühren sich die Füße in einer umgekehrten Position. Die Zehen des einen Fußes sind mit dem Fuß des anderen verbunden.

Sechste. In dieser Position befinden sich die Beine bereits in einer normalen Stellung.

Für Menschen, die das Tanzen von Grund auf lernen, ist es am besten, die Übungen ohne Spitzenschuhe auszuführen. Auf diese Weise lernen sie, ihren Körper besser zu spüren und die Bewegungen ihrer Beine zu kontrollieren. Auf der Spitze stehen sollten nur Tänzer mit wenig Erfahrung.

Übersicht der Bewegungsgruppen

In der klassischen Choreografie gibt es mehrere grundlegende Bewegungsgruppen.

Plié. Dieser Begriff bezieht sich auf die Beugung der Beine in den Knien. Sie können sowohl auf zwei Beinen als auch auf einem Bein hocken. Das Plié hilft, die Elastizität der Gelenke zu entwickeln und die Sprunggelenke zu stärken.

Etandre. Diese Gruppe umfasst Bewegungen, die mit der Streckung der einzelnen Gliedmaßen sowie des gesamten Körpers verbunden sind.

Relevé. Der Begriff Relevé bezieht sich auf einen halben Zehenheber. Diese Bewegungen helfen, den Knöchel zu stärken.

Glissé. Mit diesem Begriff wird ein Schritt bezeichnet, bei dem die Fußspitze auf dem Boden gleitet. Solche Bewegungen sehen sehr schön und ausdrucksstark aus.

Sauté. Dieser Begriff wird für einfache Sprünge im klassischen Tanz verwendet. Es lohnt sich, diese Bewegungen zu erlernen, wenn man bereits ein wenig Tanzerfahrung hat.

Tournées. Der Begriff bezieht sich auf das Drehen um die eigene Achse.

Wenn Sie diese grundlegenden Bewegungen erlernt haben, können Sie sich als Anfänger bereits wunderbar zu jeder Musik bewegen. Außerdem hilft es ihm, seinen Körper besser zu spüren.

Eine Reihe von Übungen an der Stange

Eine klassische Tanzstunde beginnt mit der Wiederholung einiger Grundübungen, die traditionell an der Ballettstange ausgeführt werden. Sie alle zielen darauf ab, die Beweglichkeit und Flexibilität des menschlichen Körpers zu entwickeln. Der klassische Komplex besteht aus mehreren Übungen.

Plié. Zum „Aufwärmen“ sollte man mit dem Plié beginnen. Sie sollten sowohl halbe Kniebeugen als auch tiefe Kniebeugen üben. Die Übungen werden in der Regel nacheinander ausgeführt.


Battement tandu. Diese Übung hilft, das Sprunggelenk zu stärken und die Muskeln zu entwickeln. Bei der Ausführung gleiten die Zehen auf dem Boden. Das Bein wird angespannt und der Heber gestreckt.

Battement jette. Mit diesem Begriff wird ein Vorwärtswurf der Fußspitze bezeichnet. Die Beine werden stark zur Seite gespreizt und die inneren Oberschenkelmuskeln angespannt.

Battement fondue. Diese Bewegung zeichnet sich durch Fließfähigkeit aus. Das Standbein wird sanft in das Plié gesenkt. Sie wird so sanft und langsam wie möglich ausgeführt. Das zweite Bein sollte im Knie angewinkelt sein. Ihr Zeh sollte ihren Knöchel berühren. Beim Aufstehen sollte das Standbein gestreckt und das Arbeitsbein stark gestreckt werden.

Battement frappe. Es ist eine abrupte Bewegung. Dabei lehnt sich der Fuß des Arbeitsbeins gegen den Knöchel des Standbeins.

Battement piqué. Diese Übung ist eine der einfachsten. Bei der Ausführung sollte der Fuß abrupt vom Boden abgehoben werden. Unmittelbar danach geht es wieder bergab. Die Bewegung sieht so aus, als ob der Tänzer mit seinem Fuß den heißen Boden für eine Sekunde berührt.

Grand battement jete. Diese Übung erinnert an das battement jete. Während der Ausführung wird das Arbeitsbein jedoch etwas angehoben.

Alle Bewegungen an der Stange sollten mit geradem Rücken ausgeführt werden. Die Füße bewegen sich einer nach dem anderen, erst vorwärts, dann seitwärts und rückwärts.

Nützliche Tipps

Sie können die Grundlagen der klassischen Choreografie auf verschiedene Weise erlernen. Es wird angenommen, dass nur derjenige ein ernsthafter Tänzer werden kann, der seit seiner Kindheit Ballettunterricht nimmt. Daher ist es am besten, ein Kind im Alter von 4-7 Jahren zum Tanzen zu schicken.

Ein Erwachsener kann die Grundlagen der klassischen Choreografie auf verschiedene Weise erlernen.

Online-Unterricht. Wer seinen Körper nur ein wenig in Ordnung bringen oder lernen möchte, sich schön zu bewegen, sollte sich Meisterkurse im Internet ansehen. Sie werden Ihnen helfen, die Grundbewegungen des Tanzes zu erlernen und sich ein wenig zu lockern. Ein großer Vorteil eines solchen Unterrichts besteht darin, dass man sich privat mit sich selbst beschäftigt. Das bedeutet, dass es sich nicht steif anfühlt.

Schule. Eine weitere gute Möglichkeit für Tanzanfänger – Unterricht in einer Tanzschule. Sie sollten regelmäßig besucht werden. In diesem Fall werden die Fortschritte spürbar sein. Die Schule sollte auf der Grundlage von Bewertungen sowie Empfehlungen von geliebten Menschen ausgewählt werden.

Unterricht mit einem persönlichen Trainer. Der schnellste Weg, eine klassische Choreografie zu lernen, ist das Training mit einem persönlichen Lehrer. Ein guter Trainer wird das Niveau seines Schülers schnell bestimmen und die am besten geeigneten Übungen für ihn auswählen.

Beim Erlernen des Tanzens sollte man folgende Ratschläge beherzigen.

Regelmäßig lernen. Unabhängig davon, ob eine Person zu Hause oder in einer Tanzschule trainiert, ist es sehr wichtig, regelmäßig zu üben. Ballett sollte 2-3 Mal pro Woche trainiert werden. Ein normales Training dauert eine Stunde oder anderthalb Stunden. Buchstäblich nach einem Monat eines solchen Trainings wird der Tänzer die ersten Ergebnisse sehen, die ihn für die weitere Entwicklung motivieren werden.

Kaufen Sie einen Webstuhl. Wer die Grundlagen des Balletttanzes erlernt, sollte sich ein kleines Gerät kaufen. Schließlich werden hier alle täglichen Dehnungsübungen durchgeführt.

Wählen Sie bequeme Kleidung für den Unterricht. Ein echter Tänzer braucht keine Spitzenschuhe und kein Tutu. Eine bequeme Sportkleidung ist für ihn sehr gut geeignet. Er besteht in der Regel aus einer engen Hose und einem kurzen Oberteil. Ergänzen Sie dieses Trainingsoutfit mit bequemen Ballettschuhen. Man kann sie in fast jedem Tänzerladen kaufen. Beim Kauf von Hausschuhen lohnt es sich, auf kleinere Schuhe zu achten. Schließlich sollte es sehr eng am Fuß anliegen.

Mit guter Laune trainieren. Wenn eine Person gestresst ist, wird ihr Körper steif. Er kann sich also nicht so leicht und mühelos bewegen, wie es der Tanz verlangt.

Der Unterricht in klassischer Choreografie erfordert vollen Einsatz und nimmt viel Zeit in Anspruch. Aber das Ergebnis ist in der Regel die Mühe wert. Schließlich können junge Tänzerinnen und Tänzer in nur wenigen Monaten anmutiger, leichter und flexibler werden.

Eine Lektion in klassischer Choreografie, siehe unten.